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2009年12月 3日 (木)

New Colorspace Section Added @Beck.com

We're putting up a new section called Colorspace. It's a gallery featuring work by a different artist every month. Our first artist is Olaf Breuning, Swiss-Born New Yorker who works with photography, sculpture, and drawing.

This project came together out of a longtime interest in new art. I've had the opportunity to work with some of my favorite artists for the covers of my records. From Sonic Youth back to The Velvet Underground's association with Warhol, the two worlds have had a strong influence on each other. With the marginalization of the physical album artifact, I thought it'd be interesting to extend this interaction, helping bring attention to the work of young artists through this new site. Obviously seeing something online is a pale facsimile of seeing the actual work in person, but for those without access to galleries or the time to seek them out, this is an opportunity to at least let people know what these artists are up to. If the work is about ideas as much as a visual representation, and those ideas reflect strains of culture or a state of affairs, then there is a relevance to the discourse that sometimes only a visual language can express. Check back every month for a new selection of work. I hope some of it will initiate interest or a dialogue.

As a special addition to each monthly feature there will be a limited piece for collectors, such as a handmade poster, t shirt, book, or other ephemera.

Colorspace と言う新しいセクションをアップします。これは、毎月違ったアーティストによる作品を集めたものです。
最初に紹介するアーティストは、スイス生まれのニューヨーカーで、写真、彫刻、ドローイングを主にしている、Olaf Breuningです。

このプロジェクトは、長い間興味があった新しい芸術からできたのもです。
ボクのレコードのジャケットのために、ボクのお気に入りの2人のアーティストと仕事をする機会があったんだ。
ソニックユースから、ベルベットアンダーグラウンドとウォーホルとの関連まで、この2つの世界は互いに強力に影響しあっていた。
現物のアルバムが疎外化されていることから、この相互作用を拡大すること、このサイトで若いアーティスト達の作品に興味を向けることは、興味深いかもしれないと思ったんだ。
オンラインで何かを見るっていうのは、明らかに、直に本物の作品を薄いファックスで見てるみたいだ。でもギャラリーにいかなくても、それらを探し出す時間が無くても、これは少なくとも、これらのアーティスト達がどうしたいかって、人々に知らせることが出来る絶好の機会だと思う。
もしその作品が、視覚表示より多くのアイデアで、それらのアイデアが文化の素質や情勢を反映していたり、ときに視覚的言語のみが表現できる、会話の妥当性があるんだ。
毎月作品の新セクションをチェックして下さい。いくつかのセクションは、興味をかきたてるか、話のタネになったらいいな。

おまけとして、毎月コレクターのための限定作品があります。たとえば、ハンドメイドポスター、Tシャツ、本、またはレアグッズなど。

翻訳してみたけど、、、ほんまにあってるかは不明。。。


@@追記@@
@@追記2@@ 太文字で表している部分を訳し忘れてました。翻訳文の方にも太文字で追加しました。

Breuning squirreled away popular culture references that he would later effectively employ in his pieces. He absorbed the music of Talking Heads, Eurythmics and Grace Jones; the photography of Henri Cartier-Bresson, Robert Frank, Jeff Wall and Cindy Sherman; and the sculpture of Jeff Koons. He cites as influences everything from sci-fi to horror via Vikings and haunted houses. His photographs, installations, and films feature a recurring vocabulary; face-painting, eyeballs attached to inanimate objects, long cheap wigs, naked breasts or direct movie allusions.

Breuning's most recent showcase was in March at the Whitney Biennale in New York. He took inspirations from one of the exhibition buildings, the 18th century Upper East Side Armory for an installation called The Army, thirty miniature metal soldiers with identical spherical bodies and different heads resemble sci-fi robots marching as to war. "I thought it would be funny to do something with the idea of military, especially because I knew I would be exhibiting in an old armory building, " says Breuning. "I decided to make this army with the same bodies but different heads, which I thought was amusing because an army with different heads cannot function" (Wonderland Magazine, 2008).

In October 2008, Breuning had his third solo show at Metro Pictures Gallery, New York.


Breuningは、後に彼の作品に効果的に使用する、大衆文化の資料を貯め込んでいた。
彼はTalking Heads、Eurythmics、Grace Jonesの音楽、Henri Cartier-Bresson、 Robert Frank、 Jeff Wall、Cindy Shermanの写真、Jeff Koonsの彫刻を吸収した。
彼は、SFからバイキングとお化け屋敷のホラーまで、影響を及ぼす全ての事を引用する。
彼の写真、インスタレーション、映画は、繰り返しのボキャブラリー(フェイスペインティング、生き物ではないモノに取り付けた目玉、安物で長髪のウィッグ、裸の乳房、もしくは率直な映画の引用)を特徴とする。

Breuningの最近の展示会は、ニューヨークのWhitney Biennaleで、3月に行われた。
彼は『軍隊、一つの球状胴体に別々の頭を持つ30人のミニチュア金属兵隊、戦場へ行進するSFロボット』のインスタレーションのインスピレーションを、展示会場ビルの内の一つである18thセンチュリーアッパーイーストサイドの兵器庫から得た。
「軍事的な要素で何かをしたら面白いと思ったんだ。特に、自分が元武器庫であったビルで展示会をするって知っていたから。」と、Breuningは言う。
「ボクがこの、同一胴体別頭を作るって決めたのは、おもしろがらせようと思ったからなんだ。だって、こんなのありえないだろ」(Wonderland Magazine, 2008)

In October 2008, Breuning had his third solo show at Metro Pictures Gallery, New York

はぁ、この追記は訳しやすかった。(ベックの文章じゃないから。)
けどほんと、ベックの文章は訳しにくいし、いろんな意味を含んでるっぽいから、訳者の主観がかなり入ってしまってると思う。。。なので、yukariの主観が相当入った文章になってしまっているかも。

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コメント

サンキュ〜です!
リンク貼らせて頂きました。
さすが難解ですね。 とくに最後らへんの「Check back〜」の前の一文がよく理解できない;
言わんとしてることは分かる気がしないでもないけどね。

そだね〜 check back〜 のところはきっと、これから毎月色々紹介して行くから、(数ヶ月後)過去のポストもチェックしてみてね。ってことだと思う。わからんけど :P
あと、一ヶ所訳し忘れてる文章があったので、後で追加します~

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